於 10 月底在新北市舉辦的「第五屆台灣動畫盃」活動中邀請到了製作「忍者蝙蝠俠」的動畫公司「神風動畫」社長：水崎淳平 以及 製作「甲鐵城的卡巴內里」、「魔法使的新娘」的動畫公司「WIT STUDIO」製片：中武哲也 以及「料理鼠王」前皮克斯動畫工作室的資深角色設定師：Paul Aichele，除了舉辦台日間的動畫交流競賽外，也有舉辦由 水崎淳平 ＆ 中武哲也 所個別主持演講的兩場國際動畫講座。
由「神風動畫」社長：水崎淳平 所主持演講的國際動畫講座，主要講解於如何製作讓人不會感到膩或是想快轉跳過的好作品，主因在於人會不自覺的忽略跳過日常所看過的一些景物，但如果是觀光客的話就會注意去看這些景物，由這樣的視覺反應來推敲構思動畫中的分鏡等細節，藉由講解中所示範的影片、簡報可得知一探為何「神風動畫」總是能製作出讓人感到有趣的作品，例如《POP TEAM EPIC》這部總人意想不到下一秒會發生什麼劇情的作品。
以「神風動畫」在 2018 年所上映的《POP TEAM EPIC》電視動畫為例，原作是由大川 bkub 創作的日本搞笑四格漫畫作品，提到說由於日本動畫的經費採用製作委員會的方式，就是多家公司一起出資負擔製作動畫的成本，用來減少單一家公司的承擔風險，收益就由出資比例來分配，雖然這樣的做法利益良多，但也由於出資的公司眾多，所以在動畫企劃案的提案部分也要這些出資公司都同意通過後才能開始製作，這樣也可能導致動畫的劇情等會趨於保守，而「神風動畫」所製作的《POP TEAM EPIC》電視動畫及《忍者蝙蝠俠》動畫電影都是由單一家公司獨資製作，所以在企劃案的審核部分就會比較容易許多，只要一家公司點頭就可以開始製作了。（笑）
「神風動畫」沒有所謂的年資等第之分，讓年輕優秀人員也能參與動畫的製作，提供有趣的點子，如果說原作品的年齡層比較偏向年輕人的話也會由年輕員工來構思動畫，也會尊重員工的意願選擇想要參與製作的動畫，例如有一位 法國籍工作人員 Thibault Tresca，原本是想讓他參與《忍者蝙蝠俠》的製作，但他表示想製作可愛又萌的作品，所以就讓他參與《POP TEAM EPIC》的製作，但是 Thibault Tresca 一看到《POP TEAM EPIC》的原作封面圖時還嚇到以為是要開除他的意思（因為封面就是兩位角色比中指的畫面），在經同事的解釋說明後才鬆了一口氣，不過在知道《POP TEAM EPIC》是一部什麼樣的作品後就一付洩氣的樣子。（笑）
除了 水崎淳平 ＆ 中武哲也 精闢的國際動畫講座之外，在 府中 15 新北市動畫故事館 一樓也有「WIT STUDIO」旗下作品主視覺展覽、作品有「甲鐵城的卡巴內里－乱」、「魔法使的新娘」、「愛在雨過天晴時」等，另外也有 中武哲也 個人所發行的「edge concept art illustrations」插畫展，而此「國際動畫特展」展期到 11月 27 日止，有興趣的朋友們可以前往參觀。
以上就是本次「府中15新北市動畫故事館 – 國際動畫特展」的採訪報導，而 L.DOPE 採訪編輯在活動之餘，有幸能對 神風動畫 社長「水崎淳平」進行個人專訪活動，在看專訪報導之前可以先來看一下對「神風動畫」動畫公司的基本介紹以及其社長「水崎淳平」一些簡單的介紹說明。
神風動畫創辦人「水崎淳平」於 1998 年先是在京都以個人工作室的方式開始業務活動，期間也在研究如何活用電腦運算至動畫工作上的新技術，在傳統動畫中導入電腦圖學技術，藉此創造出嶄新的動畫影片呈現方式，這樣的呈現方式深受好評。而再不斷有新伙伴加入後，於 2003 年「水崎淳平」決定成立「神風動畫」公司法人化，並表示公司的社訓是「妥協就等於死亡（妥協は死）」。
不論是拿出來招待用的杯子或是在神風動畫的官網中的徵才網頁都有著這句社訓「妥協等於死亡」，可說是社長對於動畫製作的堅持，對他而言妥協了的東西就如同死亡沒什麼兩樣，「妥協等於死亡」並不是字面上所謂說不要妥協、或是說妥協了就等於死的含意，而是在說要有著背負作品到死的那份覺悟執著，這句話是代表著這樣的意思。
神風動畫從 1999年 至今 2018 年製作過不少動畫影片，涵蓋範圍從遊戲用動畫、電視節目、動畫卡通、商業廣告用動畫、音樂 PV 用等都有，而一般較廣為人知的作品有「JoJo的奇妙冒險 第1部 ~ 第3部 片頭動畫」、「勇者鬥惡龍 IX 星空的守護者（遊戲片頭動畫及插入動畫影片）」、「安室奈美惠「Dr.」PV 音樂影片」，今年 2018 年就是很多人都熟悉的「忍者蝙蝠俠」動畫電影 以及 「POP TEAM EPIC」電視動畫，另外可以看下方去年他們所推出的 15 週年紀念作品影片。
想請問 水崎淳平 先生 是第一次來台灣嗎？
對台灣的印象及感覺如何？
水崎淳平
第二次來台灣，最初是約在一個月前，會來訪的原因是誤以為這次的活動是9月28日，到了台灣當地才發現是錯誤的(笑)，既然來都來了就乾脆在當地玩了三四天才回去日本。
對台灣的西門町印象較深刻，很像是日本的涉谷，原本最初以為對台灣的印象是不是跟中國一樣的感覺，但想不到待了兩三天後，反而感覺台北很像是東京、甚至有種忘了自己在台灣而是在日本東京生活的感覺，因為我在日本住的地方，當地也是有許多台灣人居住或是台灣觀光客在逛時說著中文，然後在台灣的時候也是有許多日本觀光客，因為這樣的關係，讓我覺得台北跟日本太相似到我都沒有出國到國外的感覺，滿可惜的 (笑
不過然後到了士林夜市，才終於有了「這就是台灣」的感覺，另外對於台灣人的熱情善良也印象很深刻。
請問在創作動畫的過程中遇到瓶頸是如何克服的呢？
水崎淳平
如果說在創作動畫或是工作的過程上有遇到瓶頸的話，我們會找三個人以上一起來討論面對，有問題提出來討論面對、大伙一起面對解決，畢竟「三個臭皮匠勝過一個諸葛亮」！
網路上盛傳神風動畫有著不用熬夜加班也能有優秀作品的好評，想請問是如何做到這點的？
水崎淳平
神風動畫公司成立15年以上，一直堅持不加班的規定，雖然最初公司的規模只有 5 人時，有極力避免加班的狀況出現，但有時還是會有需要加班的狀況出現時，這時就我下海加班就好，不會讓其他員工加班 (苦笑)，隨著公司成長，員工數來到 10 人時，遇到加班情形就還是我加班 + 1 人，不過到了之後，轉而在向廠商的企劃提案中對於預算、工期都是以不加班的大前提下提出，藉此避免員工加班的情形出現，不會為了接更多案子來趕工期選擇犧牲員工的下班時段。
而這樣的企劃提案對於大多數的廠商來說都可以接受，大部分都是接受的，如果廠商無法接受要求更改工期或是預算的話，就會乾脆選擇拒絕修改不接下這企劃案，不打算因為妥協犧牲員工。
另外想請問是否有開始在計畫下一部獨立製作作品？若有的話這部作品是原創性動畫嗎？
水崎淳平
目前有在計畫下一部非原創性動畫作品，因為透過「忍者蝙蝠俠」、「POP TEAM EPIC」這些作品證明我們具有一定的動畫製作實力以及讓人驚訝的創意構想，至於是電影性質還是電視動畫性質，目前尚還在跟原作方討論中，尚未有定數，當然是希望兩邊都有，不過不論是要製作電影還是連載性的電視動畫我們都有能力做出來，當然也希望下一部也是不用加班也能做出長篇又有發想力的好作品。
之前有看過你說過受海外哪位創作者的影響，那麼在日本國內的話則是受到哪位創作者的影響？
水崎淳平
不論是以社長或是創作者的身份，說受到國內影響的話不用說一定就是 宮崎駿 先生以及所屬的 吉卜力 工作室了，另外還有一部是30年前由 大友克洋 老師所著作的這部「AKIRA ( 阿基拉 ) 」，最讓我訝異深刻的就是作畫的細膩程度，受到這一塊的影響滿深遠的。
是否有在關注近期上映、即將上映的動畫作品？有的話原因是什麼？
水崎淳平
最近比較在意的動畫作品就「蜘蛛人：新宇宙」，會在意這部的主因還是因為是 CG 動畫加上我們製作過「忍者蝙蝠俠」，所以對於這部同性質的作品會滿在意的，雖然還沒上映但看過預告片後覺得故事描述很吸引人，非常有威脅感(笑)，還請大家多多支持「忍者蝙蝠俠」拜託了拜託了(現場眾人大笑)，因為看過預告後感覺太厲害了有點失落…(苦笑)
對於「忍者蝙蝠俠」這部電影動畫作品，請問社長對這部自己打的分數是幾分呢？
水崎淳平
整體來說這部滿分是10分的話，我給的分數是 11 分！
不過要是以影像作畫這一塊來評分的話，在滿分10分的情形下，給的分數是15分！！
甚至覺得沒有自信下次還能做出並駕齊驅或是超越這部「忍者蝙蝠俠」的作品。
對於「忍者蝙蝠俠」這部作品，覺得有什麼可以做的更好的？
水崎淳平
這部我會想要去做的更好就是關於角色太多、因此而稀釋化了各個角色的劇情這一點。
最後請向台灣的動畫粉絲們說一些話
水崎淳平
不說可能大家不知道，其實神風動畫裡就有一位是來自台灣的員工！
畫畫的技術功力非常好、也很了解日本的動畫，是一位不錯的人才，希望這位員工可以長期待在神風動畫，當然未來台灣若有更多優秀的人才也歡迎來神風動畫，讓台日之間的動畫交流可以更加密切。
而這位來自台灣的員工已經在神風動畫就職滿週年了，而近期經手過的作品的話就是 IDOLiSH7 電視動畫的OP動畫這一部分，很滿意這位台灣員工的作畫技術，也希望以後有他主力經手的作品誕生。
藉由這次的專訪活動是否更加了解『神風動畫』以及其社長『水崎淳平』了呢？
而最讓採訪編輯訝異的是神風動畫裡想不到竟然有台灣人在從事這塊領域，作畫能力也受到社長的青睞認可，這家公司目前規模並不大，但其所展現的作畫技術不可忽視，以上謝謝協力廠商單位的配合才能促成此次專訪，讓大家更了解『神風動畫』，如果喜歡本篇專訪報導也請多按讚分享推廣唷！