# 這些建築都該被收進博物館：盤點四家最美的店鋪設計！
就像我們之前在《實體銷售警示錄！？店面冷清清他們業績卻很好？》的文章中提到過的，一間店的氣氛與裝潢是能夠影響客人的感受並增添新鮮感。而今天介紹的四間店舖除了好看背後的設計師更是大有來頭。疫情後的旅遊還不快加進你們的口袋名單！ ...
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DESIGN (7 posts found)
設計
# 服裝怎麼設計不重要，只要秀場吸引人就好：盤點三個秀場製作團隊，沒有他們就沒有時裝秀！
時裝秀的重點是應該聚焦在服裝設計沒錯，不過自古有「喧賓奪主」一說，有些秀場的設計真的美（又或者鋪張）到讓人忽略衣服本身。這些設計當然不會是設計師以及工仿職人們自己閉門造車，因此今天就來給這些「時尚界的建築師」一個名份！ ...
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# 同樣的話在網路上一文不值，印在牆上就成塗鴉藝術：Pietro Terzini 的迷因創作體現的是未來還是泡沫？
以一張標語塗鴉「Love didn’t meet her at her best, it met her in her mèss 」走紅的 Pietro Terzini 靠著「Hermès」和 「Her Mess」之間的雙關在網路上瘋傳，不過小盒子 (DM) 的對話內容才是他最常見的藝術表現形式。 ...
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＃你只知道 Andy Warhol 嗎：這激進又高調的傢俱品牌Gufram也是普普藝術的代表！
普普藝術簡單來說就是對於現代主義的一種反彈，使藝術通俗化讓大眾能與藝術之間的距離拉近，然而大家耳熟能詳的不外乎是Andy Warhol、Roy Lichtenstein等…平面設計的經典作品，就連教科書也都是以平面作為主要的介紹，今天就帶大家來認識工業設計的普普藝術 Gufram。...
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# 人體器官也能成為藝術？他更感受到痛苦與美好：Jesse Kanda 的病態美學吸引眾多歌手合作！
「我們的體內的構造比包覆著它的皮囊要更美麗，但我們卻對它感到恐懼」Jesse Kanda 說道。這也是為什麼我們在欣賞他的作品時往往無法直觀地理解他的藝術，因為「痛苦」與「美」在常人的眼裡是無法串連、甚至是相反的；然而對他來說兩者就像人與器官之間的關係一般是「相互依存」的。 ...
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# 地景藝術家的最後心願竟是將凱旋門打包帶走：Christo & Jeanne-Claude 的包捆藝術
捆包的呈現想表達些什麼，09 年離開的 Jeanne-Claude 以及去年離世的 Christo 在將近 50 年的藝術生涯為這個世界帶來了什麼、又留下了什麼 —— 在他們的遺作登場之際，讓我們一起重新回顧這場從反抗體制開始的「夢境」吧！ ...
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# 普通的潛水已經落伍了：Jason deCaires Taylor 在海底蓋了一座森林！
位於地中海東部的島國賽普勒斯在上個月底正式開放了由英國藝術家 Jason deCaires Taylor 打造的水下博物館 MUSAN (Museum of Underwater Sculpture)。
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