第 6 頁 – L.DOPE

# 最美麗也最噁心的生物？藏在《異形》的死亡與性暗示：H.R. Giger 的腦袋裝什麼，才會創造出「異形」？

by Coman 2024.08.30

written by Coman

假如你在看《異形》的時候，腦海有一閃而過人類的「性器」那就對了。不論是異形卵、抱臉體、異形突出的後腦勺、或是滿佈的黏液，除了恐怖的死亡氛圍，更充滿著顯而已見的性暗示。不過你知道《異形》的誕生，和瑞士藝術家 H.R. Giger 息息相關嗎？

# 最美麗也最噁心的生物？藏在《異形》的死亡與性暗示：H.R. Giger 的腦袋裝什麼，才會創造出「異形」？ 6

《異形》源自於這個男人的痛苦？

當年雷利史考特 (Ridley Scott) 在籌備《異形》時，看見了 H.R. Giger 的畫冊《Necronomicon》(死靈之書) 並被其中的生物深深吸引，因此委託他設計電影中最重要的核心：異形。而我們後來熟知的「異形」，正是當年他所繪製的《necronom iv》的改版升級後的產物。

# 最美麗也最噁心的生物？藏在《異形》的死亡與性暗示：H.R. Giger 的腦袋裝什麼，才會創造出「異形」？ 7

然而，與其說 H.R. Giger 從小便熱愛詭異的事物，不如說他對《克蘇魯神話》等等黑暗、怪異之物有著揮之不去的強烈連結；惡夢、白日夢、想像力皆離不開這種詭異又充滿符號的美學。因此儘管藥劑師父親反對他成為藝術家，他仍無法自拔地走上藝術的道路，並逐漸從表層的恐怖深入肉體、內臟、和人心深層的恐懼。「當你認清你痛苦的根源，你便會發現你的天份」他這麼說過。

# 最美麗也最噁心的生物？藏在《異形》的死亡與性暗示：H.R. Giger 的腦袋裝什麼，才會創造出「異形」？ 8

噁心的背後，是滿滿的死亡與性暗示

所以為什麼《異形》這麼可怕？因為 H.R. Giger 和編劇 Dan O’Bannon 瞄準了以下兩個關鍵：性、以及死亡，兩個人生中最重要的事情。不論是「異形卵」彷彿女性陰部的設計、「抱臉體」強行入侵人類口器的行為、「異形」那宛如男性陽具的後腦以及舌頭、或是到處充滿的黏液，皆是顯而易見的性暗示！這種將人類的極樂轉化為恐懼的操作，正是刻意而為之。

# 最美麗也最噁心的生物？藏在《異形》的死亡與性暗示：H.R. Giger 的腦袋裝什麼，才會創造出「異形」？ 9

# 最美麗也最噁心的生物？藏在《異形》的死亡與性暗示：H.R. Giger 的腦袋裝什麼，才會創造出「異形」？ 10

編劇 Dan O’Bannon 就說過「我要讓男性觀眾們都感受到威脅，我要每一個畫面都讓男生們想要夾緊大腿」；在 H.R. Giger 的視覺設計之下則完美達到此目的！有趣的是，當年「異形」身上的黏液就是用 KY 潤滑劑製成的⋯⋯

# 最美麗也最噁心的生物？藏在《異形》的死亡與性暗示：H.R. Giger 的腦袋裝什麼，才會創造出「異形」？ 11

差點就有史上最可愛的異形？

而為了追求真實，除了潤滑劑，《異形》當中不論「抱臉體」或是「破胸體」幾乎都是實物而非 CG 特效，甚至熱映中的《異形：羅穆路斯》最後出現的人類和異形的後代 “The Offspring” 更是直接找來 231 公分的羅馬尼亞籃球員 Robert Bobroczkyi 飾演，那龐大的身軀實在非常駭人。

# 最美麗也最噁心的生物？藏在《異形》的死亡與性暗示：H.R. Giger 的腦袋裝什麼，才會創造出「異形」？ 12

不過，時間回到當年《異形3》中出現以狗為宿主而誕生的異形，最初導演大衛芬奇 (David Fincher) 就和團隊找來一隻真的惠比特犬，並替他穿上了乳膠服裝和異形的面具！儘管模樣真的可怕，不過當狗狗跑起來時那可愛匆忙的模樣就讓團隊作罷，最終只好還是以仿造狗狗的實物拍攝！不過留下的片段依舊讓不少人沒有那麼害怕異形了 (笑)。

Photo Via : IMDb, Artsy, WIRED, BBC, The Guardian, Medium, StudioADI (YouTube)

2024.08.30 0 comments

Apparel

# 這位日本鞋匠堅持「反時尚」12年，終於憑鮮明的個性在時裝界大鳴大放：川久保玲、宮下貴裕、山岸慎平和井野將之的「瘋狂雙頭皮鞋」就是出自他之手！

by Coman 2024.08.29

written by Coman

素來日本皮鞋鞋匠們，都被認為是一群「頑固派」；縱使鞋匠依然堅守著一絲不苟的製鞋技術和工藝感，但正是因為他們對於傳統的堅持，令他們開始與時代脫節，而漸漸被人們遺忘他們的美好。不過並不是每一位日本鞋匠都是如此因循守舊，今天我們為大家介紹的這位日本鞋匠不僅以創新的精神融入傳統皮鞋工藝之中，更受到不少名設計師像是川久保玲、宮下貴裕、和井野將之所青睞。

# 這位日本鞋匠堅持「反時尚」12年，終於憑鮮明的個性在時裝界大鳴大放：川久保玲、宮下貴裕、山岸慎平和井野將之的「瘋狂雙頭皮鞋」就是出自他之手！ 18

你聽過「House Of Beauty And Culture」這家店嗎？

山本真太郎手下的設計色彩，很大程度是基於他年輕時的經歷，他在 15 歲的時候移居到倫敦生活，當時他在機緣巧合下認識到一家名為「House of Beauty and Culture」的商店：而這家商店正正是由三位大師 Christopher Nemeth、John Moore 和 Judy Blame 所創立的，初時他在倫敦就是最常跟店舖的人來往，因此久而久之，「House of Beauty and Culture」這家商店的天馬行空氛圍和對於工藝的重視，對於山本真太郎爾後的創作之路奠下了深遠的影響。

# 這位日本鞋匠堅持「反時尚」12年，終於憑鮮明的個性在時裝界大鳴大放：川久保玲、宮下貴裕、山岸慎平和井野將之的「瘋狂雙頭皮鞋」就是出自他之手！ 19

「身為 John Moore DNA 的繼承者，我希望創造出具有創意且歷久不衰的鞋款，將在 House of Beauty and Culture 根深蒂固的工藝意識延續到未來，並創造出一些更極端和激進的東西！」 —— 山本真太郎

# 這位日本鞋匠堅持「反時尚」12年，終於憑鮮明的個性在時裝界大鳴大放：川久保玲、宮下貴裕、山岸慎平和井野將之的「瘋狂雙頭皮鞋」就是出自他之手！ 20

回到自己家鄉日本後，卻出乎意料地失望？

此後，山本真太郎加入了由 John Moore 逝世後兩位品牌接任者 Ian Reid 和 Daita Kimura 所創立的 The Old Curiosity Shop 工作室工作擔任他們助理同時學習製鞋，在工作四年獲得一定的經驗過後，山本真太郎便打算回到自己的家鄉日本工作。不過，他回到日本後，卻意外地發現「工匠」這項職業在當地並不像其他國家般受到高度重視，而僅僅被視為是「製造分包商」－－當中的價值觀有著巨大的差異。同一時間，日本當地視工廠就只是一般生產地方而已，而不像英國鞋廠 Tricker’s 和 Church’s 般能擁有自己的品牌彰顯自己的製作者的身份地位，眼見當時日本對於「工匠」缺乏尊重，對此感到深深不忿的山本真太郎便決定成立自己的個人品牌。

# 這位日本鞋匠堅持「反時尚」12年，終於憑鮮明的個性在時裝界大鳴大放：川久保玲、宮下貴裕、山岸慎平和井野將之的「瘋狂雙頭皮鞋」就是出自他之手！ 21

# 這位日本鞋匠堅持「反時尚」12年，終於憑鮮明的個性在時裝界大鳴大放：川久保玲、宮下貴裕、山岸慎平和井野將之的「瘋狂雙頭皮鞋」就是出自他之手！ 22

正式成立品牌 KIDS LOVE GAITE

於是在 2008 年，山本真太郎正式成立個人品牌 KIDS LOVE GAITE 。基於山本真太郎在英國生活多年，一方面深深受到英倫傳統的雕花和拋光技術所影響，另一方面亦根深蒂固地擁有著 John Moore 的創新及叛逆感－－匠人等級的手工，加上獨特前衛的外形輪廓，令 KIDS LOVE GAITE 手下的作品顯得更鮮明出眾。就這樣， KIDS LOVE GAITE 在日本時裝界默默耕耘了多年，縱使山本真太郎當中經歷過無數跌宕起伏，但他也沒有忘記自己製鞋和成立品牌的初衷。

# 這位日本鞋匠堅持「反時尚」12年，終於憑鮮明的個性在時裝界大鳴大放：川久保玲、宮下貴裕、山岸慎平和井野將之的「瘋狂雙頭皮鞋」就是出自他之手！ 23

# 這位日本鞋匠堅持「反時尚」12年，終於憑鮮明的個性在時裝界大鳴大放：川久保玲、宮下貴裕、山岸慎平和井野將之的「瘋狂雙頭皮鞋」就是出自他之手！ 24

「我不想讓我的顧客對我的鞋子感到厭倦，我希望能藉此來表達自己並從中找到更多樂趣，同時我也希望各位能盡情好好享受鞋子自身的玩味，而這就是我製鞋的原動力！」－山本真太郎

# 這位日本鞋匠堅持「反時尚」12年，終於憑鮮明的個性在時裝界大鳴大放：川久保玲、宮下貴裕、山岸慎平和井野將之的「瘋狂雙頭皮鞋」就是出自他之手！ 25

讓 KIDS LOVE GAITE 一鳴驚人的「雙頭皮鞋」

就算是一匹舉世無雙的千里馬，也得遇到賞識它的伯樂，才能發光發亮。若說川久保玲是 KIDS LOVE GAITE 的伯樂，一點也不為過。在 COMME des GARÇONS HOMME PLUS 2024 春夏系列中，這場時裝秀最大的焦點並不是模特兒身上的服裝，而是他們腳下的「雙頭皮鞋」，經過人們的一番查探後，才驚奇地發現原來這雙皮鞋是品牌與當地的職人單位 KIDS LOVE GAITE 合作打造的，因而令名不經傳的山本真太郎，馬上就聲名大噪起來。KIDS LOVE GAITE 苦苦堅持多年後，終於喜獲世人所肯定。

# 這位日本鞋匠堅持「反時尚」12年，終於憑鮮明的個性在時裝界大鳴大放：川久保玲、宮下貴裕、山岸慎平和井野將之的「瘋狂雙頭皮鞋」就是出自他之手！ 26

# 這位日本鞋匠堅持「反時尚」12年，終於憑鮮明的個性在時裝界大鳴大放：川久保玲、宮下貴裕、山岸慎平和井野將之的「瘋狂雙頭皮鞋」就是出自他之手！ 27

成為日本一眾設計新品牌的幕後功臣

其實不只是 COMME des GARÇONS HOMME PLUS 的「雙頭皮鞋」，就連 The soloist. 的骨頭皮鞋和 Doublet 的大尺碼皮鞋，也一一是出自 KIDS LOVE GAITE 之手。山本真太郎的成功之處，就是他在堅持傳統匠人工藝的同時，也沒有故步自封地排斥新事物，因此才能以高超的製鞋手藝來將一眾日本設計師，像是川久保玲、宮下貴裕、山岸慎平、和井野將之等人的天馬行空想法所實現，同一時間，繼續攜手向世人展現日本時裝文化的力量所在。

# 這位日本鞋匠堅持「反時尚」12年，終於憑鮮明的個性在時裝界大鳴大放：川久保玲、宮下貴裕、山岸慎平和井野將之的「瘋狂雙頭皮鞋」就是出自他之手！ 28

# 這位日本鞋匠堅持「反時尚」12年，終於憑鮮明的個性在時裝界大鳴大放：川久保玲、宮下貴裕、山岸慎平和井野將之的「瘋狂雙頭皮鞋」就是出自他之手！ 29

「我總是在尋找新的可能性，並樂於接受它。」－山本真太郎

Photo ／ KIDSLOVEGAITE、ISETAN MEN.Net 、 Another Magazine、EDU.net、Ships

2024.08.29 0 comments

Apparel

# 因為 SUPREME 虧 194 億！曾經的街頭霸主變過街老鼠？：當 SUPREME 被眼鏡集團 EssilorLuxottica 收購的未來會是如何？

by Coman 2024.08.22

written by Coman

2020 年，The North Face 的母公司 VF 集團以 21 億美金 (約台幣 682 億) 的天價收購 SUPREME 相信大家都記憶猶新；然而上個月 VF 則以 15 億美金的價格賠本拋售給坐擁 Ray-Ban 以及 Oakley 等等品牌的眼鏡集團 EssilorLuxottica。被賣了又賣的 SUPREME 的未來會是如何呢？

# 因為 SUPREME 虧 194 億！曾經的街頭霸主變過街老鼠？：當 SUPREME 被眼鏡集團 EssilorLuxottica 收購的未來會是如何？ 35

眼鏡集團懂什麼街頭潮牌？

EssilorLuxottica 如今是全球最大的跨國眼鏡集團，不僅 MiuMiu、Chanel、以及 Burberry 等等精品皆授權它們生產眼鏡，旗下坐擁的 Oakley 以及 Ray-Ban 更早已是許多時裝街頭品牌合作的對象。因此這一次的收購雖然來得突然，卻也沒那麼奇怪；也被業界人士認為是品牌拓張版圖 (SUPREME 為旗下第一個服裝品牌) 及分散授權品牌將生產回收 in-house 風險的手段！

# 因為 SUPREME 虧 194 億！曾經的街頭霸主變過街老鼠？：當 SUPREME 被眼鏡集團 EssilorLuxottica 收購的未來會是如何？ 36

# 因為 SUPREME 虧 194 億！曾經的街頭霸主變過街老鼠？：當 SUPREME 被眼鏡集團 EssilorLuxottica 收購的未來會是如何？ 37

源自街頭卻又被大財團收購，大家怎麼看？

從被 VF 的天價收購短短不到五年時間又被「賠本」出售給與高端精品合作密切的眼鏡集團，不少粉絲認為早已失去街頭滑板的文化根基，表示下週在大賣場也能買到 SUPREME 了。對此我們訪問到日本的 SURPEME 愛好者 Masashi「希望 EssilorLuxottica 不要把 SUPREME 當成賺錢工具」；當然也有人樂觀看待，像是 Lee Tea 就表示自己立刻購買了 EssilorLuxottica 的股票。

# 因為 SUPREME 虧 194 億！曾經的街頭霸主變過街老鼠？：當 SUPREME 被眼鏡集團 EssilorLuxottica 收購的未來會是如何？ 38

# 因為 SUPREME 虧 194 億！曾經的街頭霸主變過街老鼠？：當 SUPREME 被眼鏡集團 EssilorLuxottica 收購的未來會是如何？ 39

這一波收購，只是換湯不換藥！

就像 VF 時期 SUPREME 穩定和旗下的 Timberland 與 VANS 推出聯名。這一次被收購理所當然也讓部份人期待是否會和 Oakley 或 Ray-Ban 合作，在日本服飾業工作多年的 Hayashi 更分享他甚至認為 SUPREME 未來有機會和 Prada 甚至是 Chanel 聯名！不過對於 SUPREME 的聯名策略也有不少人感到疲乏，像是今年和 MM6 的聯名就有些雷聲大雨點小 ——聲勢大不如前。

# 因為 SUPREME 虧 194 億！曾經的街頭霸主變過街老鼠？：當 SUPREME 被眼鏡集團 EssilorLuxottica 收購的未來會是如何？ 40

# 因為 SUPREME 虧 194 億！曾經的街頭霸主變過街老鼠？：當 SUPREME 被眼鏡集團 EssilorLuxottica 收購的未來會是如何？ 41

# 因為 SUPREME 虧 194 億！曾經的街頭霸主變過街老鼠？：當 SUPREME 被眼鏡集團 EssilorLuxottica 收購的未來會是如何？ 42

SUPREME 近年最讓人滿意的合作？

收購消息傳出後的第一個 2024 秋冬系列則公開本季的 Photo Tee 主角：Tyler, the Creator，讓許多 SUPREME 粉絲非常滿意。畢竟 Tyler 在 Odd Future 之前就是品牌粉絲，13 年前的《Yonkers》和《She》MV 中也都穿著 SUPREME 入鏡，更不用提 2014 年 SUPREME 《Cherry》形象影片中也有他滑板的身影：種種淵源就讓這一次的合作更顯圓滿。雖然 Alan Rheese Johnson 也在貼文底下留言「雖然這個合作晚來了 12 年，但我們願意接受。」—— 你們認為呢？

# 因為 SUPREME 虧 194 億！曾經的街頭霸主變過街老鼠？：當 SUPREME 被眼鏡集團 EssilorLuxottica 收購的未來會是如何？ 43

# 因為 SUPREME 虧 194 億！曾經的街頭霸主變過街老鼠？：當 SUPREME 被眼鏡集團 EssilorLuxottica 收購的未來會是如何？ 44

SUPREME 被 EssilorLuxottica 收購之後將會有什麼樣的調整，如何在集團發展與經營的角度之下，平衡粉絲和大眾的心想必會是其關鍵。究竟接下來的方針會是如何，又還有什麼能夠期待的呢，就讓我們繼續看下去吧！你怎麼看待這一起收購案，喜歡 Tyler, the Creator 的聯名 Photo Tee 嗎，又怎麼看 SUPREME 的未來？留言跟我們分享吧！

View this post on Instagram
A post shared by 𝐋.𝐃𝐎𝐏𝐄 (@ldope)

2024.08.22 0 comments

Music

# 你最喜歡的 MV 都是他拍的？怪奇比莉和 Lisa 都和他合作：拍了 25 年的 MV，導演 Dave Meyers 一人稱霸歐美樂壇？

by Coman 2024.08.20

written by Coman

從 Lisa 和 ROSALÍA 的《New Woman》、Billie Eilish 的《Bad Guy》、今年紅遍大街小巷的《Espresso》、甚至是 Kendrick Lamar《Humble》，你知道這些 mv 其實都是同一個鬼才導演拍的嗎？

最酷的 mv 背後都是同一位可愛大叔！

說到歐美樂壇近幾年最讓人印象深刻的 MV，你會想到哪一部呢？是 Ariana Grande 詩意又充滿神話色彩的《God Is A Woman》、Katy Perry 勵志溫馨的《Fireworks》、Travis Scott 帥到登頂的《Highest in the Room》、這些風格大不相同的 MV 其實都出自同一位導演：Dave Meyers！

單看他的模樣，其實就是一個戴著眼睛、留著鬍子、一頭捲髮、且笑容滿面的可愛大叔。不過他拍 MV 的經驗已經超過 25 年，更是許多大牌指名合作的對象。

誰說只有拍電影才厲害？

1972 年出生在加州的 Dave Meyers 從小就熱愛看電影，17 歲時就在當地的電影院打工，並在大學主修電影製作 (和哲學)，一心想著要成為電影導演，並對其他影像嗤之以鼻；然而一次和知名導演 Gus Van Sant 的對談卻改變了他的想法。

# 你最喜歡的 MV 都是他拍的？怪奇比莉和 Lisa 都和他合作：拍了 25 年的 MV，導演 Dave Meyers 一人稱霸歐美樂壇？ 50

當時早已合作過 David Bowie 和 Elton John 等等歌手的 Gus Van Sant 建議 Dave Meyers 試試看。於是他回家打開了 MTV 電視台，將過去的偏見拋下，才發現原來 MV 不只是歌手和音樂的結合那麼簡單，他也能夠說好一段故事，甚至賦予原本歌曲當中不存在的意義！就像 Harry Styles 的《Adore You》本來只是一首輕快的情歌，Dave Meyers 的 mv 卻以魔幻的手法講述一座小鎮中孤單的少年和一隻魚之間的羈絆！對於轉換跑道，他當然也曾經猶豫過，不過如今他則得出了結論 ——「永遠把自己當學生。不肯學習的人將永遠只能做一名學生」。如今他的成功，似乎也印證了這個說法。

天馬行空的 MV 都是他的想法？！

其實 Dave Meyers 最早是專門替嘻哈歌手拍 MV 的，像是Ice Cube、Jay-Z、和 Lil Wayne 都和他合作過。不過他早年最知名的合作對象則是和「饒舌教母」 Missy Elliott，從《Work It》到贏得葛萊美獎的《Lose Control》都出自他手！這樣的好口碑也讓近年的 Kendrick Lamar 或是 Travis Scott 都多次與他合作！

Dave Meyers 就提到自己拍 MV 時往往是會先收到音樂，而他就跟隨自己的直覺做發想。像是拍攝《Humble》時，Kendrick Lamar 就和他說「就做你想做的，我們相信你。」最終造就這個獲得多個獎項的 MV，也才有後來的《Loyalty》和《All The Starts》—— 當然他也有提到有些歌手會直接把腦海中的想像告訴他，他則負責給予專業的建議和執行！

不只是 MV，連蘋果都合作廣告！

Dave Meyers 縱橫業界多年，雖然偶有爭議 (像是《Bad Guys》就被認為抄襲《TOILETPAPER》的攝影作品)，他的才華卻也持續在各處被看見。其中最知名的案例就是蘋果當年經典的 iPod 廣告，繽紛的色彩和人物剪影，配上完美的配樂就彰顯了隨身收聽音樂的美好！相信只要經歷過那個年代的人都肯定有印象吧！

Photo Via : YouTube

2024.08.20 0 comments

CULTURE

# 面對結業潮和經濟復甦無期的香港，時裝小店該如何生存下去：一個月百萬台幣的店租，要賣多少件衣服才能賺錢呢？

by Coman 2024.08.15

written by Coman

曾幾何時，香港這個地方是享譽世界的「購物天堂」。不但名店林立，而且更有著不同大大小小的店舖、一應俱全。然而最近香港的鬧市核心商業區突然空店處處，不少知名品牌店舖都相繼結業。而在連鎖品牌店舖都站不住腳的情況，香港的時裝小店又該如何生存下去？

# 面對結業潮和經濟復甦無期的香港，時裝小店該如何生存下去：一個月百萬台幣的店租，要賣多少件衣服才能賺錢呢？ 56

# 面對結業潮和經濟復甦無期的香港，時裝小店該如何生存下去：一個月百萬台幣的店租，要賣多少件衣服才能賺錢呢？ 57

請香港知名古著店 LUDDITE 和日本設計師品牌選品店 OKURA 說說你們現在所面對的困難

LUDDITE | Rex (@luddite1811)：

這幾個月銷售下跌了 10 － 15 % 左右，雖然對於我們這些小店來說不算很嚴重，但明顯地人流比起以往少了很多。

# 面對結業潮和經濟復甦無期的香港，時裝小店該如何生存下去：一個月百萬台幣的店租，要賣多少件衣服才能賺錢呢？ 58

OKURA | Frankie (@okurastorehk)：

六、七月份相對去年有明顯的 15 至 20% 的下跌。

# 面對結業潮和經濟復甦無期的香港，時裝小店該如何生存下去：一個月百萬台幣的店租，要賣多少件衣服才能賺錢呢？ 59

# 面對結業潮和經濟復甦無期的香港，時裝小店該如何生存下去：一個月百萬台幣的店租，要賣多少件衣服才能賺錢呢？ 60

最近香港發生了什麼事？

放眼香港街頭，昔日繁華的旺區不再熱鬧，入夜後更顯得蕭條。香港在疫情後開放經濟復甦不如理想，加上店舖租金上升，多間知名品牌的店舖因生意不好而倒閉。這次訪問的 LUDDITE 和 OKURA 在香港本地時裝圈算是知名度較高、並且屬於街邊店；若是連他們的生意也有下跌的話，那更為小眾的、開在大廈或工廠內、或是位居二樓或以上的店舖，相信生意會更慘淡。

# 面對結業潮和經濟復甦無期的香港，時裝小店該如何生存下去：一個月百萬台幣的店租，要賣多少件衣服才能賺錢呢？ 61

站在店家經營者的立場，你認為香港在疫情開關後，為何經營環境比起疫情時期更為困難？

LUDDITE | Rex (@luddite1811)：

首先是疫情期間大家都「留港消費」了數年，當開關後大家都有衝動想馬上到海外 (例如：中國大陸或日本) 消費。另一個因素就是港幣匯率對比其他貨幣像是人民幣、日圓、韓元都較昂貴，因此當港人出國旅遊時，看到物價比香港的便宜那麼多都會盡情消費，令港人在港時沒有太多消費慾。最後就是近年香港面對的「移民潮」，很多消費力強的中產移居外地，而他們原本就屬香港消費市場的中流砥柱，因此當他們離開香港後，就令香港經濟和零售面對重大問題。

OKURA | Frankie (@okurastorehk)：

對我們影響最大應該是日圓匯率的大幅波動，以及本地以及遊客的消費力明顯減弱等。

# 面對結業潮和經濟復甦無期的香港，時裝小店該如何生存下去：一個月百萬台幣的店租，要賣多少件衣服才能賺錢呢？ 65

移民潮再加上港人購物習慣改變致使導致結業潮出現？

除了租金高昂的問題，港人的「移民潮」和「離港消費」習慣也對本土經濟打擊甚大。正如 LUDDITE 主理人 Rex 所言，近年香港的「移民潮」導致本來許多消費力強的中產移居外地，令香港消費市場頓時失去重要支柱。另外，其實香港人消費力並不低，根據日本觀光廳最新公布今年4至6月《訪日外國人消費動向調查》，港人旅客的消費額達到 1743 億日圓（約 382 億台幣），誇張的消費數字反映在當前外幣持續貶值的情況下港人盡量減少留港消費的機會，並到外地「報復式消費」，把辛苦賺來的錢「花得更有價值」。

# 面對結業潮和經濟復甦無期的香港，時裝小店該如何生存下去：一個月百萬台幣的店租，要賣多少件衣服才能賺錢呢？ 66

香港的小店亦有著其難處所在？

事事以金錢、利益掛帥的香港人都抱怨本地選物店的商品價格比起品牌原來售價高出很多，於是部份人若在當地的選物店相中某件單品的話都會選擇到海外或是線上商店購買。可是他們並沒有想過香港小店的經營成本有多大；單單實體店舖的租金和店員薪水，香港店家支出的都比其他國家店舖高。且像 OKURA 這類主力銷售日本設計師品牌的選品店還要面對日圓匯率的大幅波動的問題；同一件單品半年前訂貨時與半年後開賣的價格，因日圓貶值導致商品在港出售的價格比起在日本的售價高出一大截，對於店舖營運無疑是百上加斤。

# 面對結業潮和經濟復甦無期的香港，時裝小店該如何生存下去：一個月百萬台幣的店租，要賣多少件衣服才能賺錢呢？ 67

你認為現時香港的結業潮情況會持續到什麼時候？

LUDDITE | Rex (@luddite1811)：

其實根據外國一些情況，出現結業潮後是會慢慢穩定下來的，因為當經濟轉差，租金就會下調，成為一個「經濟轉型」的時期。雖然我覺得香港經濟未必會回到過去最輝煌的時期，因為當許多「經濟體」離開了香港，他們就不會那麼容易再度回來，但是其實我們香港人還是要繼續走下去的。儘管「經濟體」萎縮，但依然有很多不同的市場和機會會出現；像是會否有更多本土創作品牌出現、購入一些冷門的設計師品牌等等，我覺得大家要用心想一些新方法去「轉型」並繼續營運下去。

OKURA | Frankie (@okurastorehk)：

不肯定，但我們希望可以盡快穩定下來。

# 面對結業潮和經濟復甦無期的香港，時裝小店該如何生存下去：一個月百萬台幣的店租，要賣多少件衣服才能賺錢呢？ 71

昔日的「購物天堂」已不復再？

香港曾是全球最受歡迎的旅遊目的地之一，亦吸引了許多國際品牌在這裡開店。然而好景不長，近年有不少奢侈品牌也逐漸關閉設置於旺區的店舖。曾有「全球最貴街道」之稱的銅鑼灣羅素街，更有多間時裝和奢侈品牌店舖撤出，取而代之的卻是麵店、藥房、口罩店甚至是散貨場；加上零售市場特色和吸引力欠奉，現在這樣的香港，又怎能配得上「購物天堂」此美譽？

# 面對結業潮和經濟復甦無期的香港，時裝小店該如何生存下去：一個月百萬台幣的店租，要賣多少件衣服才能賺錢呢？ 72

# 面對結業潮和經濟復甦無期的香港，時裝小店該如何生存下去：一個月百萬台幣的店租，要賣多少件衣服才能賺錢呢？ 73

最後，你認為各位香港人可以怎樣「略盡綿力」來改善現時的經濟環境？

LUDDITE | Rex (@luddite1811)：

我覺得香港人們儘量可以在購物或消費前想想到底有什麼可以幫助到香港的，例如若一定要買某類型單品的話，那不如支持一下本地品牌或店舖，始終一個地方的「內需」是很重要的，像是日本人們在曾經要面對經濟不景的時候，也很齊心地嘗試過盡量減少到海外旅行，並留在日本當地消費。香港人也可以考慮參考一下這些做法，因為某程度上若香港整體經濟差的惡性循環之下，將來也有機會影響到自己的工作，那倒不如盡力在這裏提供多些資源給大家吧！

OKURA | Frankie (@okurastorehk)：

作為店舖，我們只能調整自己，準備好迎接市場變化。其實並不可能強求客人留港消費，但我們會藉著這個機會與客人一同發掘多一些其他的可能性。

# 面對結業潮和經濟復甦無期的香港，時裝小店該如何生存下去：一個月百萬台幣的店租，要賣多少件衣服才能賺錢呢？ 77

Photo Via : keithmacgregorphotography、The Standard、REUTERS、Somoy News、China Mike、Raraport、bloomberg、Pinterest

2024.08.15 0 comments

Apparel

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？

by Coman 2024.08.09

written by Coman

近幾年軍工裝可說是不分男女的穿搭主流風格，不過很多人卻只是追求很多口袋、網眼設計、或是穿個全黑或是軍綠色而已，實際上卻毫無考究。趁著日本軍規的包袋品牌 BRIEFING 在台北東區開設全新店鋪，一起來看看這個能「挺過戰爭和恐攻」的包袋品牌的傳奇故事！

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 83

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 84

為什麼日本人哈美，哈到要美國軍工廠製造？

創辦人中川有司帶著他對軍事文化的熱愛以及對軍隊的嚮往 (因為日本僅有自衛隊) 在 1998 年創立了包袋品牌 BRIEFING，期許打造符合「MIL-SPEC」(Military Specifications, 美國軍用標準) 的包包。不僅要求外觀上的符合，更期望是由美軍的軍工廠生產。在親自前往美國數次拜訪當地的軍工廠後，他終於順利談到了合作並推出品牌最知名的「Made in USA」系列。

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 85

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 86

品牌草創就重創！經歷戰爭和恐攻？

誰能想到品牌在 1998 年一創立就遇到了英美兩國轟炸伊拉克的「沙漠狐狸行動」，又在三年後經歷了「911事件」。這兩起事件應國防部要求，軍工廠都必須暫停所有商業訂單，為美軍提供所需要的物資，其中就包含 BRIEFING 配合的工廠。因此，所有當時的訂單都必須要無限期延後，也讓許多客戶的訂單冒著被取消的風險；然而這場危機卻也成為 BRIEFING 的轉機。

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 87

不是精品，也讓人願意等兩年的品質？

隨著全球新聞報導著「沙漠狐狸行動」和「911事件」，人們開始意識到 BRIEFING 延期的處境其實就間接證明他們的包包真的是由美國軍工廠製造的，而非噱頭或不實廣告。最終，生產線在 2003 年正式復工，卻也在客戶心中留下了實在、用心、且是真正符合軍規的印象，也因此讓 BRIEFING 的「Made in USA」系列聲名大噪，至今都是許多戶外機能和軍事迷的包袋首選。

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 88

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 89

BRIEFING 進軍誤判也不放棄

結合軍事風格和美式元素的日本品牌並不少見，不過 BRIEFING 不只將系列產地拉到美國，細節上卻又處處展現日本人的細膩和堅持：像是使用製作防彈背心的「1050彈道尼龍」為原料、將軍規的包袋融入日常的改良、和那標誌性的紅色 LOGO 以及車線等等。今天我們也問到幾位 BRIEFING 的愛用者。

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 90

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 91

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 92

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 93

你對於 BRIEFING 這個品牌的印象是什麼？

@Yuji Fann Fann | @yujifann：

對這個品牌有非常「實用」的印象，設計簡單直接而且重視品質

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 94

使用 BRIEFING 的包袋後，有什麼特別的心得感想嗎？

@Yuji Fann Fann | @yujifann：

常覺得「好看的包袋通常不好用 ，好用的包袋通常不好看」。BRIEFING 的包袋在機能和造型上可以說非常平衡，特別是收納和背負的設計都讓人感到很可靠

Chainloop Chun Lin | @chainloop：

BRIEFING 產品線我最推薦 Made in USA！日本的設計結合美國軍規工廠的面料和做工儘管經過長時間的使用後，舊化產生的質感依舊非常好看！

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 97

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 98

如果要用兩三句話簡單推薦 BRIEFING 你會怎麼推薦？

@Yuji Fann Fann | @yujifann：

想找一個可以滿足大部分生活場景、並且簡單低調材質堅固的包袋品牌的話，BRIEFING 一定是其中的經典存在。

Owen Wang | @owenwang__：

BRIEFING 的包包不論是在商務或旅行的功能都非常好上手，外型內斂卻又俐落有型，在日常生活中也能兼顧造型和便利。

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 101

# 挺過美國「911 事件」的日本包袋品牌，證明不是口袋一大堆就是機能：BRIEFING 的「米國製」竟然如此傳奇？ 102

BRIEFING 上個月底在台北 SOGO 忠孝館六樓展開了期間限定的 POP-UP！不僅有台灣專屬「(珍珠) 奶茶色」產品，經典的 Made in USA 系列，高爾夫球具、更有和韓國品牌 thisisneverthat® 的聯名帽子等等。而現在根據商品特性也有不同的製造背景，不過依舊維持著 Made in USA 的 DNA！有興趣的讀者歡迎去現場體驗看看真正符合軍規的包袋！

BRIEFING (SOGO忠孝館)：106台北市大安區忠孝東路四段45號6F

Photo Via : BRIEFING

2024.08.09 0 comments

Apparel

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ?

by Coman 2024.08.08

written by Coman

即使你人身處於紐約以外的地方，也不難會在大街上看到有人穿著「I ♥ N.Y」的遊客 T 恤。歷經多年的發展，標誌性的「I ♥ N.Y」已經從當年的遊客 T 恤，漸漸演變成今天的時裝潮流服飾，而且更引發出「I ♥ ME」、「I ♥ My Boyfriend」、「I ♥ Puxxy」甚至是「I ♥ Ozempic」等字句，藉著 T-shirt 來表達自己喜愛的各種事物，也突顯出其流行文化標誌地位⋯⋯不過話說回來，大家又知不知道最初的「I ♥ N.Y」是怎樣誕生的 ?

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 108

「I ♥ N.Y」標誌其實和 101 有關？！

1976 年，當時的紐約面對著旅遊市場氛圍黯淡的境況，因此紐約州商務部為了刺激當地旅遊業，在聘請廣告公司進行行銷活動的同時，也找來了一位名為 Milton Glaser 的平面設計師為這項活動設計 Logo。而 Milton Glaser 坦言在潛意識受到 Robert Indiana 的「LOVE」藝術作品 (沒錯，就是台北 101 外面的那個 LOVE) 影響之下，最後設計出了「I ♥ N.Y.」的標誌！

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 109

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 110

「I ♥ N.Y」是怎樣走進街頭？

可能有買過遊客T裇的各位都會知道，即便你在某個地方旅遊時購買了當地的遊客 T恤穿着，但當你旅遊結束回到自己的居住地後，就很少機會再次穿着這件T恤。可是「I ♥ N.Y」標誌的不同之處就在於它在人們心目中的印象已超越了遊客T恤的既定印象，而這絕對與美國當地影視劇集不無關係——多套經典電影和劇集像是《New York Minute》、《Sex and the City》和《Friends, Gossip Girl》中主角也有穿上這款標誌性T恤，就是這樣潛移默化的正面影響之下，令我們開始覺得在日常生活中穿上「I ♥ N.Y」T恤，也顯得毫不突厥。

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 111

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 112

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 113

Y2K 風潮，還有「I ♥ N.Y」！

00年代，「I ♥ N.Y」 T 恤這款標誌性的設計元素開始受到時裝設計師們的運用。相信喜歡時裝文化的人最印象深刻的就是宮下貴裕在 NUMBER (N)INE 的 2002 春夏系列中，借鑒了其元素設計出「I ♥ GOTHAM」T裇，藉此表達出對於高譚市的熱愛。另一方面，2000 年，傳奇設計師 Miguel Adrover 也設計出一件兩䄂飾有誇張的荷葉邊，巧妙地將美式文化和高雅精緻的時裝工藝融合，展現對跨文化折衷主義的愛戴！

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 114

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 115

Raf Simons 再次掀起「I ♥ N.Y」的熱潮！

近代最成功將「I ♥ N.Y」元素帶至時裝界並掀起熱潮的設計師，就非 Raf Simons 莫屬。2017年，Raf Simons 來到美國上任 Calvin Klein 首席創意官後，被紐約這座城市所深深吸引。因此在 205W39NYC 所發表的首個系列中，Raf 便以遊客的視覺來表達他對紐約的熱愛，當中一件啟發自「I ♥ N.Y」元素的寬鬆針織毛衣就最脫穎而出。當這件毛衣受到 A$AP Rocky 親身加持後，令其成為一眾潮流愛好者的夢幻逸品。也令「I ♥ N.Y」設計元素開始受其他高級和設計師品牌所沿用，讓人們藉此表達出自己熱愛的事物甚至是風格。

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 116

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 117

我愛的不僅僅是紐約，更是糖尿病藥物？

不久前上演的 2025 春夏系列柏林時裝周，當地一個名為 Namilia 的設計師品牌就推出了一件寫上「I ♥ OZEMPIC」的白色背心，而 OZEMPIC（胰妥讚）其實是一種糖尿病針劑藥物，也是能夠讓你「無痛減肥」的藥物，注射後不但體重快速下降，而且更會讓你失去食慾、出現抑鬱，甚至是自殺的念頭。藉着這件「I ♥ OZEMPIC」T恤，Namilia 其實是為下諷刺當下那些認為「瘦即是美」而濫用藥物來盲目減重的年輕新生代。

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 118

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 119

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 120

你有留意現時流行的「I ♥ XX」 T 恤新風潮嗎? 你對於這類型的 T 恤有什麼看法 ?

@nooneclosed__ (品牌 Project GR 和 Grailz 創辦人 ) ：

說實話，我並沒有想過它會成為一種新潮流趨勢，但「我愛XX」這元素對我而言視覺效果很突出，像是我喜歡的復古風格或在旅行時吸引我注目的事物。而對於 Project GR 曾推出的「I ♥ GR 」T 恤，由於當時我正為品牌開設一家旗艦店，因此我想為顧客們設計一些很酷的東西作為紀念品，藉此來感謝他們來臨我們的新店舖。

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 121

@Imongrindr (CHRISTIAN STONE 創辦人)：

「I ♥ XX」T 恤這種設計對我來說已經不新鮮了，而我覺得「I ♥ XX」這種元素，對我來說是一種很標誌性和靈活性高的圖像設計，即是代表他的可塑性非常高，任何牌子都可以將「填空格」一樣將自己代入其中，繼而衍生出代表他們品牌的設計，令任何品牌定還是設計師都很容易活用到這種設計元素。

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 122

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 123

# 當「I ♥ N.Y」和「I ♥ TAIWAN」的遊客 T 恤墮落：從前只會在旅行穿的衣服，是怎麼登上時裝週的 ? 124

作為設計師的你覺得現時人們為什麼會穿上「I ♥ XX」 T 恤 ?

@nooneclosed__ (品牌 Project GR 和 Grailz 創辦人 ) ：

現今隨著 Instagram、TikTok 和其他社群媒體平台的流行，我們能輕易吸收大量資訊。然而，「I ♥ XX」這樣的經典元素是人們所熟悉的，並且可以透過像「I ♥ Me」、「I ♥ Someone」等元素來具創造性地詮釋它們。最近就出現了很多有趣的字詞和俏皮用法，而「I ♥ XX」就可以盡情地發揮這種有趣的元素，而這也相當具吸引性。