如果你沒聽過濱田英明這個名字,那我們就直說了;《First Love 初戀》的主視覺就是由他操刀。純粹精準的構圖和色調總能讓觀眾心生無限的想像,就如也英和晴道在的大雪中相擁的炙熱便引領觀眾進入他們的北國愛情故事。但是雪景並非濱田英明唯一強項,清澈的空氣感才是他的標誌!
拍出真正的「空氣感」
早在 2019 年,濱田英明就有一系列北海道拍攝的作品;雖然不像《初戀》那般浪漫強烈,卻更直接地展現了他靜謐、通透的影像風格。從他的其他作品中總能瞥見他獨樹一格的「視覺」。透亮內斂的色彩以及光線把控的精準 —— 既能捕捉冬日的暖陽,也將夏日的涼風收入膠卷當中。而在影集推出前,他早已拍攝過小松菜奈、古川琴音、青峰、姚愛寗等等明星;但在他的鏡頭中,他們都成了真真切切、貼近你我的人,不再是難以親近的存在。
「我辦到了,你也可以!」
其實濱田英明 35 歲之前只將攝影當作紀錄生活和兩位孩子 (Haru & Mina) 成長的興趣,但童趣的視角加上生活的美好很快地收穫了大量粉絲,這才讓他辭去原本平面設計的工作全心投入攝影。十年後,他用非相關科系、35 歲才開始從事攝影的經歷,鼓勵創作者不要害怕困難,勇敢追求自己的目標!
不懂「日系」的日本攝影師
人們常稱他清澈透明的視覺為「日系」;不過他曾分享在接台灣案主的作品中,他曾被要求要拍出「日系」的感覺,但濱田英明認為他的作品並沒有所謂「日本風格」。對他來說,攝影是捕捉那些讓人心有共感的瞬間;在台北、在日本拍攝都無所謂,攝影本就不該被界定在任何框架當中 —— 就像也英和晴道最後在冰島相擁的畫面,其實只是在北海道搭建場景拍出來的成果。
攝影的本質,有人覺得是對真實的記錄、有人覺得是藝術的展現,也有人認為是一種表達的方式。但對濱田英明來說,他追求的是能拍出讓觀眾產生連結、引發思考的作品。「如果能讓觀眾回想起過去、思考到未來,那麼忘了我的照片也無妨」,他這樣說過。