1982 年，攝影師 Lucille Khornak 找來了 102 位包含 Issey Miyake、Jean Paul Gaultier 等時尚產界中的大人物描摹他們對於 2001 年女性（以及時尚）的想像並出版了書本《Fashion: 2001》—— 「性感、機器、裸露」則是他們普遍的共識。不過回過頭看看 2001 年這些設計師們真正端上伸展台的作品；看來當年的他們似乎想太多了（笑）。
時尚就是時代的象徵！
若說歷史的紀錄有不同的形式，那們「時尚」絕對是其中不可少的一環。在《Fashion: 2001》中，儘管我們看到許多天馬行空的想像，卻也完整還原了 80 年代人們對於未來的憧憬和無限可能。 就像 Jean Paul Gaultier 用了一尊裸體的人像取代模特兒與衣物；因為他認為 2001 的人類將會擺脫衣服的枷鎖，只在身上噴上乳膠。
一切都是庫伯力克惹的禍？
對於 2001 年有如此猖狂的想像其實情有可原？1968 年的電影《2001: 太空漫遊》作為影史的經典其影響裡不容小覷。一尊金屬碑道盡了人類的過去、現在、與未來；如果高橋盾 2018 年都還在致敬這部科幻鉅作，那麼 40 年前的時尚產業會有如此大膽的推測似乎不怕打臉。
保守派與激進派的抗爭！
時尚除了呈現歷史也反映社會的現象分佈：有大膽前衛就有 (相對) 保守。像是以性感著稱的 Gianni Versace 對於未來的想像是一件寬鬆的白色洋裝，而三宅一生則以他的「一塊布哲學」演繹他眼中的未來（某種程度上更預測了 Balaclava 頭套的流行）。
是世界進步的太慢還是既得利益者為了某些理由刻意放慢步調限制發展呢？這些時尚大師在 1982 年眼中的 2001 儘管過了 40 年似乎還差了一段距離；你們認為距離這些前衛的穿著還有多久呢？
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