如果你著迷於《水底情深》(The Shape of Water, 2017) 帶有奇幻色彩的海報，又或者你對《媽的多重宇宙》(Everything Everwhere All at Once) 獵奇的視覺印象深刻；其實這些作品都出自台裔美籍藝術家 James Jean。用一幅插畫傳遞情感、用一張電影海報說完一段故事，極具特色的畫風不只登上了大銀幕，更是 DC 漫畫以及 Prada 多年合作的對象。
從台灣到第一個大客戶就是 DC 漫畫！
台灣出生的 James Jean (簡明) 從小便對對視覺與藝術相對敏銳。因為父親工作的關係移居美國後在大學時進入紐約視覺藝術學院，並發展出他詭異又華麗的視覺。2001 年畢業，他隨即收到了 DC 的邀約請他替旗下 Vertigo 的《成人童話》繪製封面；而這也開啟了他後續《綠箭俠》以及《蝙蝠女》等等創作，並多次贏得 Eisner Awards (美國漫畫大獎)。
電影海報也能有「三部曲」？
除了插畫，他也在流行以及時裝產業中也逐漸出名；不過真正的爆紅絕對是 2017 年，一連交出《水底情深》、《母親！》、和《銀翼殺手2049》海報的他笑稱是「三部曲」；前兩部作品更是從鉛筆手稿出發，再發展成炭筆及水彩畫。對 James Jean 來說，就算是一張海報也要能夠講述故事，這也是為什麼他總會在讀完劇本、看完試片、甚至與導演多次溝通才下筆。
Prada 更為他貢獻了 10 年！
其實早在他踏足電影圈之前，Prada 就已經與他合作；有別於許多品牌喜歡找來時下最紅的藝術家進行一季的聯名，他們之間跨越了十年。從十年前的it bag「精靈包」、旗艦店的外牆設計、到 2018 早春時，整季形象都由他操刀。兩者的關係可謂是互助互長，在速食文化和潮流趨勢之下更顯難得，而時裝與藝術之間或許本就不該是拋棄式的「跟風」。
最會畫漫畫的終究是亞洲人！
其實 Yohji Yamamoto FW21 (小圖) 也曾經以他的作品作為設計。相反地，在 James Jean 的作品中不難看見東方文化對他的影響。「這源自於基因；尤其在漫畫 (插畫) 界，最頂尖的創作者都是亞洲人」，他在一場訪問中笑著說道。龍、水墨畫、日本武士、甚至是山海經都成了他的靈感來源；結合美式漫畫的背景，看過他的作品想必都很難忘記。
撇除知名度高的作品，James Jean 非商業的合作更是值得你細細品味。將水墨畫和美式插畫結合，加入對於議題的探究以及人性黑暗面的剖析，反覆咀嚼之下每每都會看到新的事物，有機會再將那些較少人認識的作品介紹給你們吧！你們喜歡 James Jean 嗎？留言讓我們知道！
