今天要分享一個在時尚圈並不陌生，但卻又不是這麼多人所認識的品牌。來自澳洲的Maticevski創立於1999年，從墨爾本發跡。由此可見這已經不算是一個新興的品牌，但為什麼鮮少有他的報導呢?
也許是因為他來自澳洲?在這個只關注歐美流行趨勢的年代，有哪一個設計師不是從角逐歐美時裝大獎或是時裝周上出道?在大眾一味的只將焦點放在歐美這個主流市場時，已經有許多澳洲品牌正在崛起，並用自己的方式席捲紐約和巴黎時裝周。
Maticevski就是其中之一，從早年在亞洲，幾乎只能在日本和香港的買手店見到他的身影外，他對大部分的亞洲人來說，是一個陌生的品牌，沒有人知道Maticevski是誰，甚至連該怎麼唸這個品牌都不知道。
該品牌的創意總監Toni Maticevski，一位南斯拉夫裔在澳洲墨爾本生長的服裝設計師，他在澳洲畢業後曾於紐約的Donna Karan和法國的Cerruti工作過。隨後則回到墨爾本開始自己的同名品牌，在2011年選擇駐紮在雪梨。
他獨樹一格的設計風格，自成一派。並不盲目的追尋流行和大眾的口味，也並不是每一季都出現在時裝周的秀場，隨心所欲，憑感覺而為。他也是一位不為了主題而做的設計師，他曾對記者說過: 雖然這麼說很奇怪，但我已經很久都沒有在想”主題”這樣的事情了。 他第一次在巴黎的曝光僅在showroom，之後過了好多季，他都沒有再出現在這個舞台，而在2019年又再度回歸，這一次，他是用一個Resort和Couture混合的系列登場，引起許多關注和討論。也顛覆了很多人對這兩個不同系列的想法。
Maticevski是一個很妙的設計師，他總是說自己的設計是給平日所需的人，在於平日的穿著使用，但你會發現，他的設計卻多了幾分解構的線條感，恰似建築一般的立體剪裁，正是他的強項，也是他發跡的起源。加上他對布料的研究和掌握度，經常使用最新的科技結合面料，和精緻的作工，往往讓人誤以為這些都是適合場合使用的晚裝。同樣的，他從不跟風，從色調和布料到剪裁，無不按照自己的想法，因為他認為，為了展示而展示，為季度而做，如同公式一般的型式反而讓他無法正常發揮；反之，當他心血來潮想為大家展示新品的時候，更能傳遞出他的想表達和所想要做的東西。
2020春夏，他運用了最擅長的解構式剪裁，加上他那不對稱，卻又不失平衡的設計，並選擇與以往使用的挺廓面料不同的柔軟甚至透膚的材質。經由材質的選擇疊加在他的立裁之上，配上簡約腰封收腰，凸顯出女性的特質。這一季陽剛與陰柔並濟的風格，確實更加貼近了他想讓自己的設計”日常化”的目標。他的設計主旨在於讓女性可以在日間與夜間穿著的服裝。
也許是因為Maticevski認為: 日常並不代表隨便，也可以稍微的為即將到來的活動或是某個時刻做準備，如果能夠有那麼一點的over dressed又何樂而不為呢? 正因為用這樣的角度看待日常的裝束，讓他也意識到自己所謂的”日常裝扮”可能對於一般人來說並不是這麼的普通，有別於大家對日常服裝的認知，但也因此讓他的作品受到更多人的吹捧和喜愛。
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本文作者：Abbie Cheng
資料來源：WWD Vogue