驚悚片往往能激起人們的感官，讓你我留下深刻的印象；而這樣的特性挪用到時裝上自然也成為許多設計師的靈感來源，像是 Undercover 就曾經致敬過《鬼店》，Calvin Klein 則致敬過《魔女嘉莉》。今天是農曆七月鬼門開，我們則盤點五部我們認為相當時髦，或是未來也有機會被眾設計師取材的恐怖片。講到這裡，你心目中有名單了嗎？
仲夏魘 (Midsommar, 2019)：包裹著糖衣的恐怖比血流成河更難忘
如果你沒有進戲院看過《仲夏魘》或許會被他明亮又充滿花草的美術設定給騙了，純白的瑞典傳統服飾搭配刺繡以及貫穿整部電影的花環宛如粉紅濾鏡。負責服裝的 Andrea Flesch 表示這是為了營造出整個村落深陷其中的「享樂」！此外，製作衣服的布相當考究，都有近百年的歷史。結尾女主角身穿的「花朵禮服」則是以一萬朵人造花手工縫製，只為營造出工藝感！
燈塔 (The Lighthouse, 2019)：軍工裝穿搭教科書？
要討論《燈塔》這部電影的話有太多層面，男性霸權、嫉妒、迷信、以及滿滿的符號，但討論服裝則相對簡單。建構在 1890 年代的美國，燈塔看守員身著的海軍制服和禦寒的針織毛衣可說是現在的軍工裝趨勢；也因為電影是黑白的，因此面料上的變化格外重要。服裝師 Linda Muir 則分享 Robert Pattinson 非常喜愛他身穿的油布雨衣 (oilskin)，更說過「非常山本耀司！」。
窒息 (Suspiria, 2018)：一推出就成女性經典，高橋盾立刻致敬？
成功的驚悚片往往充滿象徵，《窒息》也不例外，許多訊息更隱藏在服裝之中，讓 Undercover 立刻在 FW19 的女裝系列致敬。負責服裝的 Giulia Piersanti 表示這部電影的衣服形塑著不同女性形象；像是 Tilda Swinton 極簡的造型象徵著力量、跳舞時的紅色流蘇和打結則象徵血和女人承受的負擔、其中更不乏女體的象徵圖紋，是一部只看衣服也值回票價的電影！
霓虹惡魔 (Neon Demon, 2016)：驚悚版的《穿著Prada的惡魔》
和前面藝術性較高的作品相比，《霓虹惡魔》絕對可以滿足喜歡時裝的人！好萊塢、時尚圈、加上服裝設計師 Erin Benach 攜手 Armani 打造出一系列的訂製服絕對是最大的亮點；搭配電子樂的配樂彷彿時下流行的線上時裝秀。女人之間的嫉妒、猜疑、和黑暗，透過鮮豔的服裝呈現出對比，也再次點出了時尚圈的光鮮亮麗終究只存於表面。
美國恐怖故事 (American Horror Story : Hotel, 2015)：設計師 archive 大集合！
影集的代表則是《美國恐怖故事第五季：旅館》，由 Lady Gaga 主演在服裝上自然很有看頭。飾演女伯爵的她從小眾設計師到 Yohji Yamamoto、Alexander McQueen 都能見到，許多更是 90 年代的 vintage！總共 65 套服裝，每一件更是動輒十萬台幣左右；也因此，服裝師 Lou Eyrich 表示劇中的血很多都是 CGI，因為不能沾染到服裝！
雖然鬼門開，但如果它們也都穿得這麼時髦好看或許也就不那麼可怕了？其實很多驚悚片也都有相當精彩的服裝，像是《失嬰記》和《猩紅山莊》等等！還有哪些讓你印象深刻的恐怖影劇？