Dior 將在12月3號於邁阿密舉辦早秋男裝秀，這次在同樣喜愛藝術的設計總監 Kim Jones 帶領之下，將要和新開幕的 Rubell Museum 合作，早秋的商品就會在博物館內展出，而他決定要在博物館的正對面搭設帳棚。Rubell Museum 其實前身叫做 Rubell Family Collection，專門展示 Rubell 家族的私人蒐藏，創立於1993年邁阿密的 Wynwood 區，但為了有更大的空間，選擇搬遷到附近 Allapattah 的轉型工業大樓。
[image_gallery images=”83627:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-30.jpg,83628:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-31.jpg,83626:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-29.jpg,83620:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-23.jpg,83594:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-41.jpg,83615:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-18.jpg,83591:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-38.jpg,83592:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-39.jpg,83614:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-17.jpg,83612:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-15.jpg,83611:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-14.jpg,83607:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-10.jpg,83604:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-7.jpg,83606:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-9.jpg,83605:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-8.jpg,83601:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-4.jpg,83603:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-6.jpg,83602:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-5.jpg,” ][/image_gallery]
這次參加 Dior 早秋大秀的客人，將有機會在邁阿密最大型，一年一度舉辦的 Art Basel Miami Beach 藝術博覽會前兩天抵達，並幸運的能夠窺探這次的展覽。這個佔地2800多坪的 Rubell Museum，是由建築事務所 Selldorf Architects 設計，其中約1400坪為藝廊，將會展示Rubell 家的蒐藏品，旁邊還有可運用的空間供表演和活動使用，另外有藝術圖書館、書店、向後花園開放的餐廳。新的 Rubell Museum 預定在12月4號開幕，包含超過100位藝術家且超過300件的作品。這也將會是當代藝術展中，展品範圍最廣的，作品包含藝術家 Cindy Sherman、 Richard Prince， Jeff Koons， Kehinde Wiley、 Anselm Kiefer、 Barbara Kruger 和草間彌生。
[image_gallery images=”83625:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-28.jpg,83631:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-34.jpg,83632:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-35.jpg,83633:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-36.jpg,83622:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-25.jpg,83619:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-22.jpg,83617:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-20.jpg,83590:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-37.jpg,83596:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-1.jpeg,83597:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-1-1.jpg,83599:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-2.jpg,” ][/image_gallery]
這位 Dior 的男裝設計總監，在之前的男裝作品就已經和許多藝術家合作過，像是現在爆紅的 Kaws、Raymond Pettibon 和 Daniel Arsham，但這次將會用一個較為不同的方式合作。 Jones 說: 我正在跟一個技術上來說是藝術家的人合作，因為他們的線條作品非常優秀，但那並不是他們的本業。他們的手寫和簽名在全世界都很有名，但這是兩回事，他偷笑道。
這次早秋男裝秀場的選址可以看出，不只是 Dior 和美國的長期合作關係，也是一個打進美國市場的重要策略，因為光是美國市場就佔了其母公司 LVMH 在2019年上半年總銷售的23%；而他們在10月才剛於德州開設了 Louis Vuitton 皮件製造工廠，可以見得美國市場對奢侈品牌的重要性。
[image_gallery images=”83623:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-26.jpg,83598:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-2.jpeg,83630:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-33.jpg,83629:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-32.jpg,83624:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-27.jpg,83613:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-16.jpg,83608:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-11.jpg,83610:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-13.jpg,83595:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-1.jpg,83593:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-40.jpg,83621:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-24.jpg,83616:https://ldope.com/wp-content/uploads/2019/11/Dior-x-Artist-19.jpg,” ][/image_gallery]
說到和藝術家的跨界合作，今年發展的更加成熟，有各種不同領域和國家的合作形式，像是 Masterpiece 和插畫藝術家涉谷忠臣的合作，或是 Saint Laurent 和王家衛的短片，空山基和 Dior 的合作，草間彌生和村上隆與 Louis Vuitton 早期的聯名也是一種，但近年的趨勢除了聯名設計商品外，更延伸到了空間的設計，就好比這次和 Dior 和博物館的合作，Masterpiece 也是邀請涉谷忠臣為其在 SHIBUYA SCRAMBLE SQUARE 的快閃店繪製牆面 logo，從商品到空間能夠讓整個合作的完整度更高，也面向多元，大家又是怎麼看待這類的合作呢?
資料來源：WWD